馬丁史柯西斯導演的新片：《花月殺手》（killers of the flower moon），片長三小時26分鐘，但坐在戲院裡的實際體感時間大約只有兩小時。看完之後《花月殺手》便直接列入了我的年度愛片之一。 電影比想像中好看很多！導演的上一部電影《愛爾蘭人》（The Irishman），片長三小時，我坐在家中的沙發上看串流（《愛爾蘭人》是直接上串流播放），遙控器按按停停，整個人有點不耐。我沒有很喜歡《愛爾蘭人》，因此要我花三個半小時坐在戲院看《花月殺手》，其實我當下是不太有信心的，一直嚷著「我要帶尿袋進場了！」，「我就算睡著了我也不意外啦～」等等之類的喪氣話，就連買票也是拖到決定要看的前一天才上網劃票。 結果我並沒有帶尿袋進場，我看片的當天生理期來了，我想女生們應該會知道，生理期第一天，坐在戲院三個半小時不能去廁所換衛生棉，根本是件很恐怖的事！所以我沒有帶尿袋，也沒包尿布，我是墊著夜用衛生棉進場看電影。我覺得史柯西斯爺爺聽到件事，他應該要感到很欣慰才是。我也是拚了老命，我認真地覺得我骨子裡頭其實是馬丁史柯西斯導演的忠實粉絲！
《花月殺手》改編自原著小說《花月殺手：美國連續謀殺案與 FBI 的崛起》，聽說小說故事複雜，近乎紀實文學。但導演卻能夠用很精準熟練的敘事手法，流暢地把文字故事化為影像。三個半小時的片長雖然很驚人，但只需要花三個半小時就能把這個美國歷史上的真實案件給電影影像化，而且還拍得好看且不冗長，我覺得馬丁史柯西斯真的很厲害！不愧是名留影史的影壇大導，重點是導演今年已經八十歲了！像這樣子帶著古典氣息的大師作品，現在來說真的是看一部少一部。
《花月殺手》是一部得要在大銀幕上欣賞的作品，它就像是美國原住民版本的《黑金企業》（There Will Be Blood），再加上一點《與狼共舞》（Dances ｗith Wolves），還有馬丁史柯西斯導演招牌的黑幫電影味，例如《教父》（The Godfather）。我喜歡它的電影配樂，不溫不火不搶戲，但卻能微微地釣人心頭，引頸期盼接下來劇情走向。馬丁史柯西斯在電影最後出現扮演說書人的角色，那一段很讓人驚喜。而我也挺喜歡電影的結尾，無法回答妻子的問題的李奧納多，完美的註解了他所說的那句：「我愛錢幾乎跟我愛我的老婆一樣多！」
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直接被我列為年度最愛的電影！
好到我覺得不需要任何文字來評論，好到我也不知該從哪一個地方來起頭描述這部電影的好。劇本很棒，演員表現也好棒。然後我一邊看著電影，一邊想起了布蘭登費雪過去在銀幕裡的模樣：《眾神與野獸》裡俊美如希臘神祇雕像，《森林泰山》的帥氣憨傻又帶著點可愛，更別提經典的《神鬼傳奇》中那幽默霸氣的男主瑞克歐康納等等。但布蘭登費雪在現實生活中的真實景況令人不勝唏噓，對比在《我的鯨魚老爸》裡的虛幻胖老爸一角，竟然有一種虛實莫辨的鏡象效應。
好萊塢娛樂大片拍多了，很多時候都會忘記布蘭登費雪最初本來就是枚演技派。是說我一直都好喜歡布蘭登費雪那低沉敦厚帶著點溫柔的嗓音，在看《我的鯨魚老爸》的時候，電影總是有種舞台劇的既視感，結束之後一查相關資料，果然電影是由舞台劇的文本所改編。舞台劇的劇本基本上主要就是由角色們的台詞所組成，也因此對我來說，《我的鯨魚老爸》美好到即使不看著銀幕畫面，光是用聽的，也能感到無比的滿足（即便這是一個好哀傷的故事）。
主演NETFLIX影集《怪奇物語》裡的超能力女孩 Eleven 的閨蜜好友 Max 的莎蒂辛克（Sadie Sink），在《我的鯨魚老爸》裡頭也有著非常出色厲害的演出。現年二十歲的莎蒂已出落的婷婷玉立，美麗大方，演技方面則是一直丟出令人驚豔的表現！如果說《怪奇物語》一開始讓大家對女主角米莉芭比布朗趨之若鶩，那莎蒂辛克就是在後期全面崛起冉冉上升中的新星。
平常日夜晚的電影院，大廳，滿座率來到了七成有。在看電影的過程當中，全場都很安靜，只有三不五時偶爾出現的擤鼻涕的啜泣聲。我哭濕了一張口罩，慶幸自己平常隨身都會帶著備用口罩以備不時之需。電影的後座力很強，演職員表跑完之後，仍能看到許多觀眾坐在座位上久久不能自己。
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《灌籃高手》結束連載二十六年之後，在今年迎來了湘北對上山王工高的全國大賽電影版，我覺得對我來說，這也算是活久見的一例。
花了約一個禮拜的時間，把《灌籃高手》完全版的漫畫複習了一遍，在看漫畫的過程當中，想起了以前六點半吃晚飯的時候，總是會打開電視看中配版的灌高動畫。想起了自己學生時期有多麼地喜歡《灌籃高手》，在文具店買了超多灌高的護貝小卡，國高中的書包上釘滿了灌高角色的Q版小別針。
高中時每週的週記上不管寫的內容是什麼，我都會在文章之外另外還畫滿了灌高的Q版人物角色塗鴉。我甚至還有長達兩公尺， 真人身高等身比的櫻木花道海報！當年貼在房間的牆上，可是整個一路幾乎頂到了天花板。多年之後海報被收進了雜物箱的化石層中，直到在溫習漫畫的時候，我才又想起了這張海報的存在。
如果不是《灌籃高手》電影版橫空出世，誰會沒事回憶自己兒時所迷戀過的人事物呢？（至少我不是這種人）。
電影版的OP開場，是井上雄彥老師速寫了湘北五子，黑白素描草稿的赤木、三井、宮城、流川跟櫻木動了起來，搭上hardcore 熱血的配樂，氣勢淩人地向觀眾走來。光是看到這個開場白，整個人就感動到起雞皮疙瘩！
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有時候在看一些經典老片重上大銀幕，總是會有某些魔幻的時刻會突然讓你覺得，能在大銀幕上再次看到自己喜歡的電影，是多麼美好的一件事！
打開 NETFLIX 就能看到《神隱少女》，也許會有人質疑何必特地再花錢去電影院看這部電影？《神隱少女》看到劇情都倒背如流了，幹嘛再去電影院看一部熟到不能再熟的電影？
松仁威秀的泰坦廳一向是我的心頭好，既然泰坦大廳開出了《神隱少女》的場次，秉持著要看大銀幕，當然廳是越大越好的心態。《神隱少女》重上大銀幕第一週，便直接殺去了泰坦廳朝聖我的宮崎駿愛片。
《神隱少女》裡頭，我最喜愛的就是千尋居住的湯屋高樓的員工臥舖外頭，那海天一色的風景，以及行駛在海面上的電車。忙碌了一整夜，工作結束之後，千尋跟小玲在臥舖外的陽台上，一邊吃著像是早點般的宵夜小點，一邊聊著天，抬頭看著清晨的海景，低頭望著海面上的電車緩緩駛過。
最期待，也最喜歡千尋帶著無臉男，以及湯婆婆的兒子一起出發，搭乘海面電車前往尋找錢婆婆的電車之旅。私以為整部《神隱少女》最精華療癒的橋段就在這裡，看著電車外一幕幕往後離去的人事風景，聽著久石讓穩定心神的配樂，從白天到深夜，只見電車上的人越來越少，最後只剩千尋跟無臉男安安靜靜地坐在車廂裡。
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很喜歡王家衛導演的電影《花樣年華》20週年紀念（其實已經是22年）4K數位修復重上大銀幕，松仁威秀泰坦廳特別場所贈送的電影海報 。
一直以為海報的圖樣會是電影20週年紀念官方所公佈的那有著大紅色背景，梁朝偉一手撫著身穿紅色旗袍的張曼玉的小腿，並且躺在其大腿上的照片。但結果居然是以蘇麗珍（張曼玉）帶著煩惱、憂傷還有愛戀的臉部特寫劇照為主體，周慕雲（梁朝偉）反而是背景裡一抹看不清表情的糢糊身影。
真心覺得這張海報其實非常地切題，年輕的時候看《花樣年華》，總覺得就是單純相愛的兩人，因為世俗禮教的規範，旁人的眼光，以及自身的原則而無法在一起。但如今看來，也許是電影數位修復之後，畫質變得很清楚的關係吧？梁朝偉在片中的層次轉變的眼神變得異常地鮮明！遲頓如我，總算也察覺到了周慕雲的心境上的複雜與深沉。
印象最深刻的兩幕：其一是穿著紅色旗袍的蘇麗珍與周慕雲在2046號房，周慕雲神情嚴肅地看著蘇麗珍，不過蘇麗珍並沒有看向周。一會兒之後，蘇麗珍便轉身背對著境頭離去，但身影依稀似乎是邊走邊打算脫下旗袍的姿態（此次海報所取樣的蘇麗珍的劇照，就是來自這一幕。）
其二是蘇麗珍與周慕雲在暗巷旁演練模擬分手的情況，但最後蘇麗珍卻因為止不住心痛的感覺，哭倒在周慕雲肩上。畫面上周慕雲安撫著蘇麗珍的雙手雖然非常地溫柔，笑話蘇麗珍的語氣很是輕快，可是當鏡頭轉到了周慕雲身上，卻讓人驚覺周慕雲的眼神是深沉嚴肅且沒有笑意的。
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王家衛的《重慶森林》經典重上大銀幕 。
沒有預料到入場禮所送的電影海報款式，居然是我最愛的王菲！端著碗，俯身窺看梁朝偉家方向的劇照。黃色上衣配上黃色字體，一片黃的好歡樂，整個大愛！
另外還送了張電影明信片，穿著黃色格子衫的金城武連同王菲一同入鏡，難得的畫面。一樣是黃色系的劇照，我想《重慶森森》的色系本質上就是部鮮黃色的電影吧。
電影裡的王菲古靈精怪的可愛！男生頭、黃色POLO衫，戴個小墨鏡，簡簡單單便極度有型。私心覺得梁朝偉的顏質顛峰就是出現在《重慶森林》這部電影裡！可能是梁朝偉在片中把妹的高超技巧感，透過了他那深不可測的微幽的笑容跟眼神傳達了出來。
但也可能純脆只是穿了警察制服的關係，制服系的禁慾感嗎？（笑）
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都是因為丹尼爾克雷格，我才開始接觸「007龐德」這個系列電影。
以前的我對007其實完全不感興趣！皮爾斯布洛斯南的龐德雖然很經典，但我就是不愛雅痞且遊戲人間型的帥哥型男。而再早之前的龐德系列，因為年代太久遠了，也完全引不起我的興趣。
一直到我最愛的男星之一 - 丹尼爾克雷格演出了完全不同於過往風格的硬漢龐德，此後的每部龐德系列作，我都是在第一時間準時進戲院報到。而直到現在，我也只看過丹尼爾所詮釋的龐德，以前的龐德系列舊作，我依舊不感興趣。
如果沒有仔細去算時間，還真的沒發覺丹尼爾已經演出龐德長達十五年之久了！總覺得初看他演出的《皇家夜總會》，好像也才不久之前的事。怎麼一轉眼之間，我心目中最帥氣的龐德就已下台一鞠躬了呢！？
在戲院裡看著龐德帥氣地開著車，內心瘋狂地吶喊著「也太帥了不愧是我們家丹尼爾！！」然後看到他狠心但卻帶著一絲落寞地跟女友分手，再到後來與之重逢，仍舊示圖表現出冷靜的模樣。想要跟過往一樣帥氣蕭灑的勾引著美艷的菜鳥女特務，但對方卻完全沒有把他當一回事！是他年紀大了嗎？還是女特務真的太傻萌呢？！總覺得龐德對自己的魅力感到有點懷疑動搖（笑）。
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溫子仁的新片《疾厄》已然成為了他所有恐怖類型的作品當中，我最喜愛的前三名！同時也是目前今年我的年度恐怖愛片的前三大。
身為最新一代的恐怖大師，但溫子仁卻常常不務正業，近年來他不斷地跑去拍攝好萊塢的動作大片，嘗試執導各種不同類型的電影。讓我們這一票恐怖片愛好者的粉絲們經常等溫子仁的恐怖新片等到望穿秋水。《厲陰宅3》盼不到溫子仁回鍋執導讓人遺憾，但幸好溫導似乎有一個習慣，就是當他想休息安靜一下的時候，他就會回歸來執導一部恐怖片解解壓。
也因為沒有壓力，純粹舒壓，因此反而以解壓為目的的作品，總是令人驚豔！當年的《厲陰宅2The Conjuring 2》一舉把溫子仁推上了恐怖大師的地位。而這一次的《疾厄》則是讓我們看到溫子仁翻玩融合多種類型電影風格的能力。
我在《疾厄》的幾篇影評中有讀到，溫子仁曾在訪問中說，《疾厄》的靈感來自於幾名恐怖大師的作品，包括大衛柯能堡（David Cronenberg）、深受希區考克所影響布萊恩狄帕瑪（Brian De Palma），義大利鉛黃恐怖電影開山宗師的馬里奧巴瓦（Mario Bava），以及使鉛黃電影發揚光大，並且還影響了日本推理小說界的達利歐阿基多（Dario Argento）等人。
溫子仁甚至提到他希望《疾厄》能擁有80年代恐怖片的特質，就是那種在影音貨架上能看到的乏人問津的廉價B級恐怖片光碟。並且也說到《疾厄》是他個人「對義大利鉛黃電影的詮釋」，也因此從電影海報的風格，異常刺耳誇張的配樂，電影裡頭的霓虹燈光色調，兇手的人設跟犯案造型，以及凶器的設定等等，都有著鉛黃電影的身影在其中。
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《哭悲》真的是驚死人！！！！！
看完《哭悲》之後，覺得這部片能夠上院線大銀幕，真的是非常難得的一件事！因為在我看來，這片的級數根本不是限制級，《哭悲》的血腥殘暴指數已經接近是禁片的等級了！嚴格來說《哭悲》已經寫下了台灣國片的影史里程碑，而且也標準是只有台灣這樣子有著創作自由的環境才能拍出的作品。
請千萬不要聽信網路上說甚麼《哭悲》是台灣版的《屍速列車》，《屍速列車》跟《哭悲》比根本就是小兒科的等級，看《哭悲》你才真的是會忍不住在戲院裡頭不斷地想大呼靠北！話說在觀影的過程當中，我身旁的女孩子從頭到尾整個人都抱在她的男友身上沒離開過。而我身後一排的另一對情侶，女生甚至是直接哭出來，一直求她的男友說：「我們走了好不好？我想回家了，我想要回家！！」（整個哭腔）。聽得我於心不忍到我都想直接站起來，叫那個男生趕快把他女友帶出去！我生平頭一次看恐怖片遇到真的把女生嚇到大哭出來的片子，《哭悲》真的是頭一部！
而早在觀影之前，我就已耳聞《哭悲》一片非常地硬蕊，超級hardcore！但我秉持著閱恐怖片無數，自視為很能挑戰血腥指數，生葷不忌的精神為傲。所以我對於這個警告並沒有太放在心上，反而還一直猜測到底所謂的「硬蕊」是指甚麼部分？因為早前試片之後，網路上的影評說法都是一片模糊曖昧，現在回想起來，那大概就是一種想全部說白了給你聽，但又生怕會嚇跑觀眾的掙扎心理。也難怪代理行銷本片的「傳影互動」不見其有太大的宣傳，因為這片真的很難宣傳！甚麼都不做，反而不失為一種解套的方法。
先來說說《哭悲》裡頭的那群殺人瘋子，看預告的時候本來以為是有思考能力的活屍群。後來發現一樣是病毒感染，但被感染者並不是成為活屍，而是成為有極度殺人慾望的「變態虐待狂兼強暴犯」！被感染者不但會瘋狂地想殺人，而且他們會發揮想像力，想出非常變態的殺人手法來虐殺你。而除了殺人之外，被感染者也會強暴人，不分男女老幼活的死的看到就殺看到就上！整個就是非常地挑戰觀影者的道德底線。
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認真地覺得台灣的影迷們真的很幸福。繼《感官世界》之後，日本導演大島渚另外一部備受腐女們傳唱，而且跟《感官世界》一樣，在以前很難看的到的經典名作：《俘虜》，也在台登上大銀幕了！！
大島渚執導，由已逝的英國搖滾歌手大衛鮑伊 David Bowie，日本作曲家坂本龍一，以及北野武所主演的1983年的電影《俘虜》，聽說是許多八零年代的腐女子們 BL 啟蒙的經典之作。不同於《感官世界》裡頭，主角們脫的徹底做的也徹底，一絲不掛豪不保留的張狂情慾。在《俘虜》裡頭，一切都只需要大衛鮑伊親親的一吻，那些你所看不到的激動情感，才真的是排山倒海一發不可收拾！
電影描述著嚴以律己，有著俊美長相跟日本傳統性格的日本上尉 - 世野井（坂本龍一），被叛逆有主見，並且內心隱藏著黑暗面的英國軍官 - 傑克上尉（大衛鮑伊）所吸引。儘管兩人因為敵對的關係，而維持著「獄卒」與「俘虜」的距離，但仍舊有著看不見的東西在彼此之間滋長，直到傑克為了阻止世野井砍殺戰俘，而擁抱並親吻了世野井的雙頰，那壓抑的情感才真正爆了開來。
大衛鮑伊跟坂本龍一之間的吻戲，被譽為世紀的「禁忌之吻」。雖然整部片我承認我都在等那一吻（笑），但我真的覺得大島渚很厲害，他用一種很自然而然的方式融合了東西方之間不同的文化，例如日本演員的演技基本上是舞台劇式的誇張外放，歐美演員則是走史坦尼體系的內斂細致。這樣子完全不同的表演方式，卻莫名地符合日本軍人跟歐美戰俘的情緒顯現。《俘虜》整部片都在講日本軍官跟英國戰俘之間的文化衝突，但大島渚卻用表面上的事件衝突，來描述世野井跟傑克兩人之間那看不見的情感衝突！
而我其實很喜歡坂本龍一在片中凝視大衛鮑伊的激情眼神，打從世野井一開始見到傑克，世野井的直白的眼神就告訴了觀眾：他對傑克一見鐘情！如果以演技來評比，第一次演戲的坂本龍一這樣子赤裸的眼神，對我來說其實太直接（老實說坂本龍一臉上的眼影一直讓我覺得有點出戲，但年輕時的他實在是很俊美）。但也就是這樣子直接且執著的眼神，會讓你在每當世野井面對傑克的時候，會讓人很在意兩人之間到底會產生什麼樣的火花？那是一種既擔心又期待的情緒，腐女子的心情很難形容，整個很微妙。
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「原來塵世間有很多煩惱是很容易解決的，有些事只要你肯反過來看，你會有另外一番光景。我終於明白，鏡花水月是什麼意思，其實情之所至，應該你中有我，我中有你，誰是男誰是女，又有什麼關係，兩個人在一起開心不就行了，今天她是小霸王，可能明天又會輪到我了。」- 《天下無雙》
很多時候看劉鎮偉編導的作品，總是會想到王家衛。以前小時候不懂事，總是誤把劉鎮偉的電影當成是王家衛拍的。你說怎麼可能？這兩個人的電影調性差那麼多！是沒錯啦，風格調性是差了不少，一個是走藝術片調調的國際大導，一個是專拍搞笑CULT片喜劇的小眾導演。但老實說，如果讓一個從來沒看過王家衛跟劉鎮偉導演的電影的路人，單看某些台詞就好，你真能確定這個路人能分得出哪個是王家衛寫的？哪句又是出自劉鎮偉的手筆呢？
《射鵰英雄傳之東成西就》、《西遊記第壹佰零壹回之月光寶盒》、《西遊記大結局之仙履奇緣》、《整鬼專家》、《天下無雙》等等，都是我心目中的愛片。近日托MOD的福，又重溫了我摯愛的《天下無雙》！按慣例，片尾，無雙長公主（王菲）跟小霸王（梁朝偉）之間鏡花水月般的愛情，仍舊是看得我默默垂淚。想起了今年年中時分，進戲院分別重溫了王家衛的《東邪西毒》，以及劉鎮偉的《射鵰英雄傳之東成西就》。同一個時間點，同一批演員，同個故事基底，但兩個人拍出了天差地遠完全不同風格的電影作品，拍到一票演員都忍不住想問「我在哪裡？我是誰？」整個精神超分裂！
於是《天下無雙》裡的無雙長公主跟小霸王的「鏡花水月」式的愛情，也可以拿來形容劉鎮偉與王家衛。劉鎮偉與王家衛兩個人就是這種互為表裡，鏡花水月般的關係。若是你有去查劉鎮偉的維基百科，上面有寫到：當年劉鎮偉和王家衛互開玩笑，相約把《魁星踢斗》裡的角色名字「技安」和「金麥基」用作將來編劇時的筆名。劉鎮偉後來兌現承諾，可王家衛卻堅決不肯用「金麥基」這個爛俗的名字。
而劉鎮偉他又跟觀眾做了一個有趣的實驗，他假設如果有一天自己不用「劉鎮偉」這個名字，而是換上了其他的筆名來寫劇本。若是寫出來的劇本一樣都能賣錢，那就證明了編劇很重要。所以他在《新神鵰俠侶》中，他叫「黎大煒」；《92黑玫瑰對黑玫瑰》中，他叫「陳善之」；《天長地久》中，他就叫「劉宇鳴」。玫瑰不叫玫瑰，亦無損其芳香。劉鎮偉換用另外一種方式來挑戰自己，於是乎王家衛若是藝術家，劉鎮偉就是鬼才。很多文青和知識分子們喜愛王家衛，通常也多少會喜歡看劉鎮偉的作品。但很微妙的是，喜歡看劉鎮偉的電影的通俗影迷們，卻不見的會買單王家衛的作品。
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老實說看完《變種人 The New Mutants》的感覺是失望的。
《變種人》預告片帶給觀眾驚悚且黑暗的恐懼感，但其實正片一點都不恐怖。我覺得同樣想走暗黑風格的反英雄題材的電影作品，去年的《靈異乍現》還來得恐怖許多！導演想要藉由《變種人》的題材來描寫青少年男女在面對青春期時的徬徨與不安，但劇情的鋪成編排及描繪又顯得不夠深刻。
可以理解曾經執導過《生命中的美好缺憾 The Fault in Our Stars》的導演喬許布恩 Josh Boone 因為很喜愛漫威的作品，而想執導英雄電影的心情。但說到底，「文藝愛情片」跟「漫威英雄電影」是兩種不同調性的作品。而很明顯導演對於文藝愛情片的導演能力，還是遠勝過執導超級英雄電影。而且導演甚至還參與了《變種人》的劇本的編寫，讓人更加確定導演的能力就是不足以擔綱拍攝英雄片，喬許布恩無法把他所擅長的部份完美的融入超級英雄的元素，於是造成了兩邊都不討好的窘況。
因此看完電影之後，完全就能理解為何迪士尼官方當初就不看好《變種人》，而電影一拖拖到三年多才上映，也不是沒有原因的。但其實真要說，《變種人》也不到很難看的地步，它就是很平淡的一部小品，若是放上線上串流播放，殺殺時間倒也蠻有意思的。可真的上到大銀幕，若是抱著想要看到超級英雄電影驚悚大片的期待進戲院，就會像我一樣感覺到失望的心情。
只是幸好，導演所選擇的演員都還蠻不錯的。雖然有點浪費了好演員的感覺，但反而讓《變種人》還算是有可看之處。其中最大的亮點就是飾演「秘客 Magik」的安雅泰勒喬伊 Anya-Taylor-Joy ，安雅的青春俏麗已經是她天生的優勢，演技不錯，再加上她的角色招式非常地亮眼，能力也是最強大的。於是每每看到安雅小姐使出她的超能力戰鬥的時候，就會忍不住很想大喊「也太帥太美！」就像片中的其中一位變種男孩「太陽黑子」所說的：「我一定要把她娶回家！」我都覺得那個孩子根本就把所有的影迷們的心情都說出來了呀（笑）。
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