我是個標準的恐怖片的愛好者，除了亞洲這邊的鬼片我不太能挑戰之外，通常每周新片若是有恐怖片上映，我多少都會留心注意一下。本周的新片當中有一部歐美的靈異驚悚片，中文片名聽起來很不討喜，它就叫：《靈病》，感覺明顯就是以性病「淋病」的諧音下去取片名。不過中文片名雖然很鳥，但是卻還蠻切合片中所發生的事情，所以我也沒能反駁些甚麼，而且或許多少可以有引起觀眾們的注意及討論消遣的功效。
不過我會決定去看這片的原因，主要還是電影背後輝煌的參展紀錄：IMDB高達7.3分的評價，美國知名爛番茄影評網95%好評推薦，坎城影展國際影評人週、多倫多國際影展、日舞影展午夜單元正式入選，並榮獲德州奧斯汀奇幻影展「下一波」單元最佳影片、最佳劇本，以及諾夏特奇幻影展評審團大獎。哇塞沒想到這片子來頭還挺不小，根本是一部金馬奇幻影展等級的作品！眼看著晚上也沒麼事情，因此我便掏錢去看了（笑）。
如果想要把「雞生蛋」或是「蛋生雞」這個似乎無解的問題影像化，那麼本週新上映，由伊森霍克所主演的《超時空攔截》簡直就是一個絕佳的範例！而且本片的精采程度甚至會讓人默默地想起《全面啟動》這樣子神等級的作品，而我非常慶幸我並沒有因為這麼這麼白爛通俗的翻譯片名而錯過這部電影。
電影改編自「美國現代科幻小說之父」，更被譽為「科幻先生」（Mr.SF）的羅伯特海萊茵（Robert A. Heinlein）的短篇小說作品《All You Zombies》，全片的精神概念都圍繞在「時光悖論」跟「宿命論」這兩個觀點之上。一般來說，我想聊一部電影我都會想要先把故事大綱跟大家稍微介紹一下，但是若是想看這部片子，我反而非常不鼓勵你們先跑去看故事大綱。而且為了怕不小心爆了雷（這片也是典型很怕被爆雷的電影），我也不太想講太多過於細節的討論（聽起來寫這篇感想似乎可以寫得很偷懶（笑））。總之為了增加更多觀影的樂趣，我建議你們就直接帶著空白且愉悅的心情進戲院欣賞吧（用力推）！
基本上，若是你過年忙到只能挑一部電影進戲院看，那請直接點名《金牌特務》。保證你一定不會失望！尤其如果你是制服控、西裝愛好者、大叔迷、眼鏡萌，甚至是達西先生柯林佛斯的忠實粉絲，那你絕對絕對千萬不能錯過《金牌特務》！而身為《星塵傳奇》、《特攻聯盟》、《X戰警：第一戰》等片的英國導演馬修范恩，以前我對他的印象就是個不愛拍續集片，有著創新突破的精神，拍攝風格手法獨特，總之就是一名不喜歡妥協而且很敢玩的厲害導演。可是今晚看完了《金牌特務》，馬修范恩在我心目中已經直接晉升為神等級的導演。是滴，導演也是有等級的，我心中可是有一座神殿，裡頭供著許多我喜愛的導演，在經過了《金牌特務》的洗禮之後，馬修范恩從此直接入住最高位的神之等級。
KINGSMAN，改篇自馬克米勒的同名漫畫，之前的《特攻聯盟》同樣也是翻拍自其下的作品。《金牌特務》全片擺明了就是要向007系列電影致敬，但卻在復古當中帶著一股新意，翻玩著所有特務電影的經典梗。不走近來英雄電影所流行的暗黑寫實風，反而大走劇情誇張的漫畫式天馬行空。《金牌特務》中的英國神秘特務機構KINSMAN，組織概念以亞瑟王所領導的圓桌武士為藍本，捨棄了一般官僚的色彩，更加著重於紳士精神，並精心打造了英國復古紳士的形象。因為禮儀成就不凡的人，先禮後兵。同時西裝就是男人的最佳戰袍，紳士作風等同於古時候的騎士精神。關鍵密語：「牛津鞋不是雕花鞋。」則更加凸顯了 KINGSMAN 所要求的純正紳士風範。
先說一下我有多期待這部鬼片好了。打從《鬼敲門》（The Babadook）在2014年的日舞影展獲得了好評，在媒體跟觀眾接拿到近滿分的成績。接下來一路闖盪各大奇幻影展，爛番茄跟IMDB的分數都高的嚇人。是的，我等待這片可以說是很久很久，中間一度還懷疑台灣搞不好是不是不會上院線了！而今晚，我終於看到了傳說中的巴巴杜怪物，一整個痛快！但說真的，怪物巴巴杜其實沒啥搶眼的鏡頭，真正恐怖的，反而是那位對自己的兒子有著愛恨交織情感的單親老媽呀。
《鬼敲門》，英文原名為「The Babadook」。其實稍為把 " Babadook " 其中的B字母對調一下，就變成了 " a bad book "：一本邪惡的書。故事依然很簡單，女主角艾蜜莉亞的丈夫當初載著艾蜜莉亞趕赴醫院生產的時候不幸車禍過世，因此艾蜜莉亞一直對於自己六歲的兒子山謬抱持著某種無法說出口恨意。再加上兒子生性調皮過動，相信有怪物，時常惹事傷人。身為單親媽媽，艾蜜莉亞勞心勞力，無法走出喪夫的低潮，面對自己兒子時，其糾結的情感也讓她很煩惱。有一天，山謬在家中發現了一本名叫「Mister Babadook」的童書，他要求母親念給他聽。但是艾蜜莉亞發覺這本童書的內容描述的巴巴杜怪物實在是太恐怖了，因此她拒絕了山謬的要求。但從此之後，艾蜜莉亞跟山謬漸漸地發覺，巴巴杜怪物已經入侵到了家裡頭來了。
還是想簡單的紀錄一下這片的觀影心得。「女朋友的女朋友」（THE NEW GIRLFRIEND）：改編自英國「犯罪小說女王」露絲．藍黛兒同名暢銷小說，同時也是法國鬼才導演歐容與法國第一小生何曼杜立斯首次驚豔合作的電影作品。
其實近些年來歐容的作品對我而言，已經沒有過往早期的作品來的有吸引力。不過老實說「女朋友的女朋友」出乎意外地還蠻好看的，有一種算是挺 drama 的通俗張力，完全就是歐容會有的風格。雖然電影打著 " 死亡 "、" 偷情 "、" 變裝 "、" 閨蜜 " 等四點看似挺聳動的話題，但其實簡單來說就是主角們的 " 性別認同 " 跟 " 性向覺醒 " 的經歷描寫。過程很曲折，但結局卻挺溫馨，也算是有搭上了多元化家庭議題的順風車。而我好喜歡電影最後男女主角們遠去的妖嬌背影，很甜蜜。
「生之慾」片中飾演男主角的志村橋大叔，長的好像吳孟達！害我一直都有一種彷彿在看達叔演戲的錯覺（笑）。
在推薦這片之前，先稍微靠么一下好了。本來這一次同樣有發下宏願，想把本次 " 黑澤明經典修復影展 " 所播放的十部電影，每一部都寫點感想。是的，十部片，十篇感想。但是人總是會有惰性，上個禮拜因為幾乎每兩天就熬夜寫一篇長篇的電影感想，導致體力有點撐不太住了。因此即便上個禮拜，黑澤明鼎鼎有名的大作：「七武士」、「大鏢客」，看得我心中熱血沸騰讚嘆不已！但卻無法長篇大論地分享我內心的感動。可是我現在也學會放手了，其實寫感想也是需要緣分，沒能寫到的電影並不代表我沒看或是不好看，相反的有可能是因為實在是太棒了，因此反而詞窮，不知該如何用文筆描述片子的美好。
難怪賈樟柯導演會說：『我喜歡片中的駱駝。』是呀，就連我看完電影，場燈亮起之後的第一句話居然也是：『我想養駱駝！』連電影中的駱駝都能如此地有靈氣，更何況是電影本身呢。「蜂蜜之夏」應該是近期之內很有看頭的義大利電影了。義大利女導演艾莉絲羅爾瓦雀所編導的第二部劇情長片，初次入選坎城競賽單元，即勇奪去年坎城影展的評審團大獎。全片以傳統十六釐米膠捲拍攝，影片風格粗曠，但卻溫柔細膩地詳實描繪出傳統養蜂農家的生活細節，同時又略帶點魔幻寫實的味道。
而我覺得導演真的很厲害！電影表面上是描述著一名固守傳統，不肯改變的父親，面對懷抱著明星夢，想改善現狀，對所有的一切事物都感到好奇，但卻又想滿足嚴厲父親的期待的大女兒之間所發生的一切爭執與互動。可是其中卻同時點出了城鄉差距、全球都市化、鄉村觀光資源的開發、機械化的危險，農藥毒物的濫用、以及自然資源過度浪費等等的議題。故事背後所探討的問題雖然沉重，但卻是透過片中的一家人步調緩慢的日常養蜂生活來呈現。
在《曼哈頓戀習曲》當中，我看到了綺拉奈特莉從影以來最美麗的笑容！
以《曾經。愛是唯一》（ONCE）一戰成名的愛爾蘭導演約翰卡尼，在相隔了七年之後，又交出了一部非常好看的音樂愛情電影。雖然約翰卡尼這輩子目前只拍了兩部電影，但是我卻很喜歡看著他透過電影，來描述他對音樂的熱愛。導演對音樂的愛，透過主角們的一言一行，紮紮實實地傳達了出來。甚至導演也很喜歡用電影的梗來比喻人事，就像片中的角色們提到了《征服情海》跟《計程車司機》，就害我忍不住笑出聲來。電影角色們動人真摯的感情，再加上音樂實在是非常非常地好聽！是呀，看約翰卡尼的電影，根本就是一種身心靈外加耳朵的享受。
如果不是事先知道《大眼睛》的導演是提姆波頓，否則還真難聯想到這片子竟是出自於他的手筆。沒有誇張的暗黑歌德美學，沒有強尼戴普，沒有海倫娜寶漢卡特，沒有奇幻的萬聖節梗，或是詭異荒誕的童話故事。《大眼睛》完全就是平鋪直述的寫實劇情片，看完電影之後某方面來說其實還挺感動的，沒想到一向給人片不驚人死不休的提姆波頓，居然擁有執導一個平凡故事的寫實能力，而且本片還是真人真事改編。最重要的是，《大眼睛》簡直是提姆波頓近十年來最好的代表作！完全一掃他近幾年的作品每況愈下令人失望的窘境。
《大眼睛》描述1950年代知名畫家瑪格麗特基恩（艾美亞當斯）的成名過程與辛酸；瑪格麗特基恩與丈夫華特基恩（克里斯多夫沃茲）鶼鰈情深，並且共同經營與分享繪畫事業，瑪格麗特不只深愛著繪畫，更愛丈夫，於是願意讓丈夫在每一幅由瑪格麗特創作的作品上冠名。但好景不常，兩人如日中天的事業漸漸隨著夫妻失和的感情而瓦解，丈夫華特甚至無情並狠心地將瑪格麗特的畫作據為己有，因此瑪格麗決定選擇對簿公堂，並勇敢奪回屬於自己的畫作與名聲。簡單來說，華特基恩就是個舌粲蓮花的傢伙，沒啥繪畫才能，也沒有藝術天分，但他很會推銷自己，懂得宣傳跟包裝。他時常以藝術家自居，甚至灌輸自己的妻子「女人的畫作並不值錢」的想法，來讓妻子做畫，可是卻以自己的名義對外公開。而瑪格麗特因為軟弱（同時我也覺得她沒啥看男人的眼光），只好選擇相信丈夫是為了家庭而出此下策，並且不斷地隱忍，痛苦地看著彷彿如自己親生孩子般的流浪兒系列畫作被丈夫據為己作。
因為沒能來得及趕在2014年的最後欣賞這部電影，導致我考慮了許久好不容易才列出的2014年度前二十大佳片排行榜又得重新洗牌，太可惡。我只能說媽的這片真好看，而且好催淚！你們看會不會哭我無法掛保證，但起碼電影的最後，我可是一把鼻涕一把淚，幾乎要大哭。話說我一向就喜歡看跟婚喪喜慶有關的電影，婚禮很有趣，但喪禮更吸引人。本片對我而言就像是英國版的《禮儀師的樂章》，導演的手法低調、內斂，壓抑且不煽情，並且融合了英式獨有的冷冽幽默與自嘲感傷，讓人在平凡的日常當中，看見動人心弦的溫情。
男主角約翰是個專門處理無人認領的獨居無親的亡者，負責送他們最後一程的公部門人員，他會很細心地挑選亡者的遺物，推敲亡者的生平，替他們撰寫追弔詞，幫亡者選擇適合的喪禮音樂，甚至因應信仰的不同而安排符合其宗教信仰的喪禮。但因為公部門為了節省人力成本，上司認為約翰處理亡者們的安排花費過於奢多，時間也拖的太久，於是決定將他裁員，並將所屬的部門縮減合併。約翰決定要讓他離職前的最後一場葬禮，能夠有生者的悼念，於是他開始踏上了一趟奇特的尋親之旅。
