酸毛看電影 劉毛毛的電影筆記

其實不管是X戰警的 " 第一戰 "，或是 " 未來昔日 "，其中我覺得有一個很吸引人的元素就是美國六七零年代的時光背景設定。主要的演員群們的服裝完全大走復古風，皮衣、碎花襯衫、大帽子、大衣、喇叭褲、迷你裙。有一點嘻皮，又有一點未來感。可能是因為我很喜歡這個年代吧（基本上50～70我都喜歡），看著X教授跟萬磁王穿著小碎花襯衫，魔形女一副嬉皮牛仔風的模樣，我就覺得好HIGH好過癮，那樣子的年代於我而言莫名地有一股美好。

其實在影片上映之前，我就聽聞這部哥吉拉的出現次數並不多，就算有出現畫面也不會太久而且藏頭藏尾，尤其當怪獸們正要打起來的時候，畫面就會直接給你切掉。因此聽說主要情節都放在人身上，反核意識是一大重點。但最後怪獸對戰的重頭戲會讓人很痛快，再加上國內外的影評給分都頗高，因此身為怪獸片的愛好者如我，倒是沒啥太擔心。哥吉拉的部分先不說，我反而還很期待人的部分可以給出些甚麼特別的火花？

結果沒想到我很喜歡的二位演員：製毒師布萊恩克萊斯頓跟文青女神茱麗葉畢諾許只不過是配角，他們的戲份充其量只能算是驚鴻一瞥。但薑果然是老的辣，有他們倆出現光是演技的氣場就硬是比別人強了一大截。反而是日本演員渡邊謙從頭到尾都是一臉嘴巴無法合攏的一號呆樣，科學家這角色能讓他發揮的空間實在是不多。真要討論關於生離死別以及人類的勇氣或是其他，我倒也是覺得還好，沒有過太深入或是過於狗血的誇張描繪，算是點到為止，但這樣子反倒是凸顯了以怪獸們為主要的重點。而我特別喜歡很多幕畫面的配置，不過是傘兵降落但卻搞得像是天使墜落凡間的美妙部分暫且不用提，光是許多怪獸跟人類的畫面比例設計與對比我就覺得讓我看得好生滿意，很有某種屬於怪獸片專屬的詩意美感（笑）。

反派大怪獸穆透一現身我人就開始熱血了！活似螳螂的詭異身形讓我不由得默默地想起了我很愛的 " 科洛弗檔案 " 裡大肆破壞紐約的大怪獸。接下來，久違不見的哥吉拉老大一現身，我整個人更HIGH！即便只是潛身在海裡只以背刺示人的模樣我都覺得帥氣！再接下來，哥吉拉石破天驚的第一聲嘎地吼叫，喔喔喔那還真的是童年的回憶都給他用力地重重襲來！那感覺還真不是一個感動可以形容。尤其這一次適逢哥吉拉60周年紀念回歸，哥吉拉的體型還是有史以來最胖最巨大的，看著他伸著短短的大胖手，粗壯肥胖的身軀，厚重地呀！其身軀之壯大，" 科洛弗檔案 " 裡的怪獸都不夠看了，甚至連 " 環太平洋 " 裡吉普賽危機都只能閃邊站！於是我忍不住開始想像，以怪獸片只會越長越大的發展趨勢，那還真不知未來哥吉拉可以巨大到甚麼地步？無比地好奇呀！

其實在看這部電影之前，我一直都很掙扎。這片子的劇情有一種莫名奇幻的吸引力，畢竟是萬城目學的小說改編的作品，會讓人想一探究竟。但是又害怕電影拍得過於天馬行空的搞笑誇張，會讓生性偏愛寫實黑暗與嚴肅的我失望透頂。所幸片子看完之後讓我頗為滿意，我沒看過原著小說，但純粹若以電影來論成敗的話，我只能說，電影拍的挺好看，笑點也到位，劇情設定魔幻中帶著腳踏實地的存在感，片中角色尤其有一種漫畫人設的熟悉度，帥哥美女的組合再加上搞笑的甘草人物風格，主角外表跟性格都是邊緣人物的類型，但卻掌握著拯救世界的宿命。我知道京都的鎮城之寶萬城目學的小說作品一直都是有一種令人肅然起敬的神奇想像力存在其中，但這次偉大的咻啦啦碰，相較於之前的幾部作品，確實在某方面來說是顯得輕鬆許多，而且很容易上手理解，重點是仍舊是有值得思考的東西在裡頭，這點才是厲害。

故事講述日本關西琵琶湖畔石走市的 「日出」與「棗」兩個家族的故事。日出家是知名的大財團，代代相傳著能控制人心的超能力。棗家則以武藝高強著稱，他們能控制時間跟人的肉體。而這一切全靠琵琶湖的龍神所賜予的超凡「力量」，兩家也因而成了死對頭，千年來雙方都處心積慮地想把對方趕出琵琶湖。根據日出家的傳統，擁有力量的子孫必須住進石走城修練。剛上高一的涼介因此來到這裡，第一天就受到家族裡力量最強大的淡十郎姐姐清子的「下馬威」，還被迫成為家族繼承人淡十郎的跟班。開學第一天，日出家的兩人發現他們竟和棗家的長子棗廣海同班。而帥氣的棗廣海搶走所有人的目光，包括了淡十郎暗戀的女孩，這讓他非常洩氣又憤怒。因此淡十郎決定要一舉把棗廣海永遠趕出琵琶湖！就在這時候，他們身邊發生了怪異的事，似乎有第三種「力量」，正不懷好意地朝兩大家族逼近。

其實這篇是關於 " 上帝之子 " 的不認真觀後感（而且我是個基督徒）。雖然以電影欣賞的角度而言，我覺得本片節奏有點偏慢，總覺得換個導演應該可以處理成節奏更緊湊精采的故事，但是基本上都還蠻符合聖經描述的橋段，中規中矩，重點事件都有點出來（不過卻沒演出婦人試圖偷摸耶穌衣角的那段故事，我莫名地想看那段（笑））。電影的某些畫面甚至還有名畫的構圖感，而且那幾個畫面都還蠻感人的。

" 上帝之子 " 的血腥指數沒有 " 受難記：最後的激情 " 來的猛烈，但也夠讓人心痛了。原本以為我不會哭，雖然我的眼淚一向不值錢，但畢竟我口味一直都很重。不過我最後還是不爭氣地噴淚了，透過耶穌受難的過程看到人性原來是如此地醜陋，就會覺的耶穌為了人類居然犧牲到如此地步，因此總是有一種替耶穌不值的感覺油然而生，所以我每每都會感到生氣而且心痛。

「如果今天你失業了，又因為繳不出房租而即將被房東掃地出門，連住的地方都沒有。但是你有老婆，還有一個還不滿一歲的孩子要養，你會為了二十五萬美金，也就是大約七百五十萬台幣而殺一個人嗎？」電影看完之後，我打了通電話對友人這樣子問到。

「我不會做這種事。」友人很認真嚴肅地回答了我的問題。但是因為看過了電影當中的主人翁那悽慘的處境，因此即便我早就知道友人會怎麼回答，我還是不死心地一再描述那種沒錢沒希望，眼看全家人就要餓死的絕境給友人聽，就想知道他會不會因而改變答案。可是友人依舊堅決否定，所以也更加地證明了我心中的一個想法。

這部電影只花了導演14天便拍攝完成，三男一女，兩個主要室內景，標準的獨立製片模式。故事也很簡單，就是一對有錢的夫妻，找上了一位不務正業的小混混，以及一個缺錢又失業，即將被房東掃地出門，有妻兒要養的老實人（而混混跟老實人還是昔日同窗老友）來大玩 " 就看你敢不敢 " 的賭局遊戲，只要贏的人就有獎金可以拿。也因此好好的 " 舊友相逢 " 莫名其妙地演變成了詭譎的 " 生存遊戲 "，隨著賭金逐漸加大，人性深不可知的黑暗面也逐漸一一地呈現在觀眾的面前。

其實在看這部片子的時候我鬧了一個笑話。電影看到一半時，我轉頭跟友人說到：這部電影會讓我想到「鬼店」、「月升冒險王國」，以及「大吉嶺有限公司」。結果電影結束，字幕的演職員表大辣辣地打出了導演 - Wes Anderson 的名字，我才驚覺原來「歡迎來到布達佩斯大飯店」根本就是魏斯安德森的新作！可見看電影之前一向不太喜歡多做功課就怕誤踩地雷的我，總還是會有出錯鬧笑話的時候。但這也間接地證明魏斯安德森導演的電影作品確實有著非常強烈的個人風格，即使是把導演的名字遮蓋起來，也掩不了它獨特的鋒芒與光彩。

相信很多人已經聽聞過魏斯導演的戀中線癖症候群的傳聞，所以也沒啥好再多加著墨。就算不知道，光是看過他的電影作品，應該也能多少感受到電影畫面當中那有點莫名地不尋常的銀幕比例。所以布達佩斯大飯店於我而言，最有看頭的部分其實還是布達佩斯大飯店本身。我一直都認真地覺得，喜歡粉紅色，甚至迷戀粉紅色的孩子應該都要來看看這部電影！好好地領教一下歐洲過往輝煌的大飯店迷人的風采，尤其這個飯店還是走粉嫩的少女粉紅路線。而飯店內部的設計與細節陳設，更是令人驚艷。鮮紅的電梯間，水藍的土而其澡堂，挑高漂亮的中庭，餐廳與大廳有著復古的優雅與華麗。但這一切的富麗堂皇，其中卻帶著一股子寂寞蕭條的味道，而幾乎是貫穿整部電影的精緻迷人的小糕點 " MENDL'S "，更是滿佈著俏麗顯眼的粉紅色包裝。

這兩天的電影進度都會跟美食有關：今晚的「美味情書」，從「救救菜英文」到這片，我發覺家庭主婦，也就是人妻的哀愁，在像是印度這樣子男尊女卑的國家裡，一直是一塊很有梗的領域。我喜歡這片子裡男女主角藉著誤送的午餐便當跟書信而有了與陌生人鬆懈談心時候的往返互動，節奏緩慢但卻意猶未盡，充滿著一股老派戀情的美感。

「有時坐錯車但卻會到達對的站。」末了，女主角勇敢出走，男主角正面追愛。把握當下的開放式的結局我很喜歡。而印度人送便當幾近零失誤率的秘訣，看完電影之後於我仍舊是無解，只能說這也可以算是印度的神秘風景之一吧？（笑）

看了這部華麗指數破錶的印度歌舞片之後，地球上最強改編自莎士比亞經典的 " 羅密歐與茱麗葉 " 的電影作品從此出現在我的生命當中，而且還一路突破來到了第一名的寶座。

本片是 " 寶萊塢生死戀 "（Devdas） 的導演桑傑里拉班薩里的最新作品，話說這位印度導演的作品風格一向就是走瘋狂華麗的路線。當年驚艷全球的 " 寶萊塢生死戀 " 光是製作費就創下了印度電影史上的新高記錄。但並不是只要你有錢搞大場面歌舞秀就沒事，重點是這導演非常地有自己的美學風格！他擅長利用印度教的神祇圖騰來融入背景裝飾，每一幕場景的空間設計跟運鏡模式都能讓你留下深刻的印象。而印度的風俗民情更是他信手拈來的免費素材，例如本片就利用了印度的色彩節、排燈節以及十勝節這三大極具當地人文特色的節慶來帶出男女主角的相遇、轉折與尾聲。也因此桑傑里拉班薩里打造出了一個辨識性高，風格獨特，且充滿濃厚寶萊塢印度風情的羅密歐與茱麗葉。擁有不同於一般對於羅密歐與茱麗葉傳統的西方式想像，印度版的羅密歐與茱麗葉在裹著風華絕代的印度外衣之下，可是時空卻同樣是處於現代，手機及網路社群還有報紙頭條跟黑幫槍枝等元素會讓你覺得他們的世界其實並沒有那麼地遙遠。所以本片也很具國際賣相，扣掉影片的華麗指數，觀影時的新鮮度及愉悅感也是相對的爆錶。

但本片會勇奪我內心羅密歐與茱麗葉電影改編第一名，並不只是單純地因為場景華麗、男的帥女的美，或是歌舞的部分有多麼的美妙好聽。最主要還是他改編的劇情比起原本固定的羅密歐與茱麗葉的故事還來的有些許深度。身為印度人，導演桑傑里拉班薩里把這個愛情故事的家庭元素更加地放大，另外親情的部分也順勢投入。男女主角在一見鍾情之後延續著私奔的情節，但又加入婚姻當中必要的犧牲精神，來凸顯主角們為了愛情而放下仇恨的至高真愛。甚至最後兩個人還各自成為了家族的繼承人，完全就是以頭目的姿態對立交鋒！急性又愚蠢的奶媽跟牧師角色消失在印度的社會，取而代之的是兩方同樣失去丈夫的羅密歐與茱麗葉的大嫂們。茱麗葉的老媽襯著強勢的外在與手段取代了原著中跋扈的茱麗葉老爸，茱麗葉的大哥殺掉了羅密歐的哥哥，而羅密歐則親手殺掉了茱麗葉的大哥。茱麗葉的大嫂為了不讓茱麗葉嘗到失去摯愛的痛苦，因此幫助她與自己的殺夫仇人私奔。茱麗葉為了愛情，願意嫁給殺了自己親哥哥的愛人。茱麗葉直到自己接了家族事業，才發現原來自己手段狠戾的媽媽是如此用心良苦地維繫著家族興盛。而羅密歐的大嫂最後直接把自己唯一的獨子丟到茱麗葉的家族陣營，茱麗葉的媽媽最後護著敵方的幼子而親自手刃策謀反叛的親姪子則是高潮的大和解。

三更半夜，娜塔莉波曼跟史嘉莉喬韓森主演的「美人心機」讓我的眼睛亮晶晶。

我發現我其實很喜歡看小娜演哭戲，就是那種很痛苦、很崩潰、很脆弱、很掙扎，而且還帶著點歇斯底里模樣的哭戲。每次只要小娜演出這樣子的性格，基本上就是她演技發揮到極致的時刻。例如她的代表作「黑天鵝」，其他還有「冷山」、「V怪客」、「哥雅畫作下的女孩」、「終極追殺令」、「美人心機」等。上述片中的角色都有哭泣的時候，若把這些角色們的哭戲集合起來欣賞，某方面來說還真是迷人，而我愛死了哭泣時的小娜！

「我說我想看 " 活屍女僕 " 這部電影的時候，我的朋友居然問我到底要看的是恐怖片？還是A片？」坐在我身邊的女孩子這樣子跟她身旁的友人抱怨到。害我聽到的當下差點忍不住偷笑出聲。也是呀，" 活屍 " 一詞聽起來像恐怖片，但是一冠上 " 女僕 " 這個名詞，感覺就不太單純了！更何況這片子還是正港標準的日本製造，要讓人不多做聯想也難。

聽說SABU導演是個鬼才，通常會被讚以 " 鬼才 " 之名的導演絕對都不是太簡單的人物，又因為我跟SABU導演的作品一點都不熟，因此我可是滿心期待著這部活屍電影，畢竟可以被譽為女性版的「殭屍哪有那麼帥」，甚至是活屍版的「爸媽不在家」，這可不是太容易的一件事。

果然，在短短的一個小時的觀影過程，我一直是處於一種驚艷與興奮的狀態。首先，電影出乎意外的是部黑白片。導演 " SABU " 跟片名 " MISS ZOMBIE " 就這樣子黑白分明的大大地被打在銀幕上，帶著某種挑釁的復古感。女主角活屍小姐其實一點攻擊性都沒有，因為她是等級最低等的活屍，生前被活屍攻擊成了zombie不說，還被不肖的商人活捉賣給了有錢人家當寵物。她被限制不准吃肉，只能吃水果跟蔬菜，而且每天還要努力工作。也因為是活屍，人們害怕她，畏懼她，也討厭她。她在工作的地方不但被工人們輪姦，甚至連自己的老闆主人也受不了誘惑而染指她。回家的路上會被死小孩們丟石頭攻擊，連小混混都不忘每天在她的肩頭插上一刀。你可以看到所有的人都在欺負她，但是活屍小姐從來沒有做過任何的反抗，總是逆來順受。直到老闆夫人為了拯救自己即將溺斃的小孩，於是命令活屍小姐將自己的孩子也轉變成活屍。活屍小姐的活屍人生從此有了轉變。

本次影展的 " 迴路人生 " 跟 " 彗星來的那一夜 "，光是看手冊簡介，就莫名地讓我覺得他們有某種殊途同歸的感覺。但事實上這兩部片想講的東西完全不一樣，只是在我心中默默地被我放到了同一個區塊。另外這兩部片的觀影愉悅感同是不相上下，因此讓我想寫感想的動力也是相當。簡單來說，迴路人生講的是某種地獄觀，而這樣子的地獄觀純粹來自導演本身的創作與想像，可是它卻剛好切入到我們很熟悉的宗教地獄輪迴的概念，因此很有趣。

同樣先簡介故事大綱，男主角艾格因為誤殺了愛妻，所以來到了我們所謂死後的地獄世界。這個地獄很妙，你的懲罰就是不斷地重覆你生前殺人的那段過程，然後再不斷地接受類似國外常見的團體治療法，向治療師跟其他犯罪者分享你殺人的想法、過程，以及事後的悔悟。而在不斷地重複生前那一段失誤的人生的同時，你會漸漸地發現你人生發生問題的地方，你也會慢慢地接受自己的錯誤，最後產生悔恨，後悔自己當初犯罪的行為。可是即便是體認到自己的錯誤，你仍舊還是得不斷地重複那一段生前的失誤，而這樣子的過程其實是很痛苦的，因為那些都是你不會想再面對的回憶，可是你卻得被迫不斷地重覆面對。即使你知道錯了，你也無法再改變任何的事實，總而言之，就是純粹的地獄，你就算悔改也沒辦法讓你上天堂，或是更正一切的錯誤。

影展才來到第二天，就讓我看到好生驚艷的電影作品！這部片子真的很有趣，非常非常地有趣！不管是在理論的辯證方面，或者是故事的劇情展演部分，懸疑度很足夠，讓人心底直發毛的驚悚指數也頗高。厲害的地方是它其實不見血，可是卻讓一票小女生在底下窸窸窣窣地低呼好恐怖。甚至還只看到一半就已經可以聽到有人已忍不住開始想猜測分析劇情當中的理論內幕跟故事走向。只能說這導演自編自導的處女作實在是一鳴驚人，低成本不說，劇本不但完美，而且還很值得討論。

故事大綱很簡單，就是講述彗星來臨的那個夜晚，有八個人相約家庭聚會吃飯聚餐，這八個人表面上是相交多年的老朋友，可是私底下卻各有各自的愛恨情仇。聚餐到一半，突然大停電，他們發現方圓五百里之內只有一戶人家有燈光，於是前往求援，沒想到卻發現那戶人家也是八個人的聚會，而且那八個人長的還和他們一模一樣！

我覺得光是在同一時刻看到有人長得跟自己一樣，就已經夠讓人覺得發毛。更何況是一票人一模一樣，還同時在做相同的事情，簡直只能說是恐怖！而電影的設定是因為彗星的來臨，打亂了某種時空力場。導演引用 " 薛丁格之貓 " 的理論，就是一件事情其實會有好幾種不同的結果，而這些結果都會同時發生跟存在，就像是某種平行時空，有好多的你跟我，同樣是你也是我，但卻也不是你跟我，相同的關係，但是發生的事情卻又不盡相同。平常不知彼此存在倒也相安無事，可是一但全部相聚在一塊，就會出大事。而這些相似的存在，就像是一個走不出來的輪迴圈，環環相扣又頭尾相連。看似不斷地重複又重複相同的事情，可是對於這許許多多的你跟我而言，卻都是第一次發生的事。你發現你聽過了他講這句話，但是對他而言卻是頭一遭，於是你突然發現眼前的他並不是當初跟你對話的那個他。因為你很了解自己會用殘忍的手段來解決事情，因此你猛然發覺另外一個你可能也會做出先下手為強的判斷。突然之間，" 自己 " 就是自己的敵人，而你眼前的友人跟親人，也無法確定到底是不是就是你當初所認識的 " 那個人 "。而最讓人傻眼的是如果只有多出一個你就算了，問題是如果有千千百百個你同時存在呢！？機率有千百種可能，也因此你可能就只能永遠在這樣子的混亂當中打轉，十足十的輪迴地獄。