酸毛看電影 劉毛毛的電影筆記

很讓人心痛的一個故事，眼淚在很多時候靜靜地滴了下來一發不可收拾。不單只是ANNA讓人心疼，其實每個主要的角色都有讓人感到揪心的地方，無法絕對地斷定誰對誰錯，也不敢說若是換個時空背景，故事的走向就會比較美好。人心與人性自古就是存在著懦弱的原罪，無私的愛與饒恕基本上也不會有人做的比上帝更徹底完美。對愛而言，沒有所謂合理的理由，它本身就是一道難題與學問。因而也只能期望己身的愛可以不去傷害到其他人，也能圓滿自己。可如果愛情可以是如此輕鬆地就能選擇出一條理性的道路，那我想愛情這玩意兒也就不會那麼地讓人渴望且著迷。

我一直都覺得Joe Wright這個導演實在是改編文學名著的高手，他對於愛與罪的探討總有一種出自直覺性的觸動人心的演繹能力。當然，琪拉奈特莉精湛動人的演出也是功不可沒，另外更別提導演本身對於美學的品味，欣賞他的古裝作品，就視覺方面來說，簡直是說不盡的享受。

而看完片子之後，終於可以理解為何在平常日的夜晚，小小一個影廳可以坐滿八成的觀眾，即使強片在每個周末都以固定的數量湧來，但Anna Karenina一片卻一直都默默地佔據著國賓長春眾影廳的一角。走在回家的路上，想起ANNA的某些神情，眼眶不知不覺地就又紅了。十足的後勁，可你又無法徹地地描繪出那令人感傷的地方，也許就是太貼近人性，你可能就會是不顧一切追愛的ANNA，是她那嚴格完美卻仍存著點滴心慈的老公，她那與之瘋狂的浪漫愛人，她的總是外遇不斷的哥哥，或是曾經只見著眼前美好但後來卻理解悔悟的妹妹，她那一直在無奈等候且忍耐的弟媳，或是那癡情地追求妹妹的男人。

一向不敢看亞洲鬼片的我，晚上的時候居然很認真地在看彭氏兄弟的鬼片。而且從頭到晚眼睛都亮晶晶的。

是說，這片可以看到很多電影的舊梗在裡頭，說故事的手法也算恐怖，但沒想到結局是個人倫悲劇，其實真相挺讓人覺得哀傷。狗頭人身的怪物一直讓我想到魔戒裡的咕嚕，三位女角整齊劃一的長髮真讓人覺得毛骨悚然（話說我每次看完鬼片之後，再看到一頭長髮的女生都會讓我覺得不舒服，幸好這時候妹子已經入睡（笑））。楊丞琳驚駭含淚的大眼睛跟小黃狗狗眼光的方向最讓我印象深刻，果然驚悚恐怖片基本上最嚇人的固定元素之一就是主角們驚恐的眼神。

很多時候片中的兇手棄屍的方式都會讓我覺得匪夷所思，這麼不注重居家環境的清潔實在是不太OK。難怪我一向挺欣賞有潔癖的變態殺人魔。紙紮的異度空間的3D效果，嗯～我覺得還可以再精緻一點，不過會讓人聯想起 " 康斯坦汀-驅魔神探 " 片中的地獄世界，很明顯這異度空間的氛圍應該是有參考康斯坦汀的地獄設計我想。

原本想挑這片子當中的幾幕比較具代表性的場景跟角色的劇照，組合成一張圖檔來當作我心得感想專用的圖片。可惜真的是有點太過血腥了，其實我是覺得這些劇照還算挺OK的啦，但畢竟就是不美，放在公共場所也只會徒傷人們的眼睛與心靈。於是便挑了這一對腦殘兄妹檔的海報來充數，其實「屍控2」的電影海報也是利用各組重點角色的劇照來做宣傳，而腦殘兄妹的版本基本上也算是最普及的了。

還記得當初看「REC」（原西班牙版本：錄到鬼）第一集時，便對於導演只利用單一公寓的封閉式場景，外加手提攝影機的偽記錄片手法拍攝活屍片的題材感到新鮮有趣。ZOMBIE疫情從一樓逐漸往樓上蔓延的情況，就跟火災發生的時候只能往大樓的頂樓逃跑的味道感覺是差不多的。於是乎就像闖魔王關似的，最終的考驗跟答案最後都會在頂樓的小閣樓等著你來闖！而且小閣樓還不是最高處，小閣樓的天花板內層才是最神秘的金字塔頂端（笑）。

而來到了屍控第二集，在前一組勇闖活屍關卡的新聞及消防人員全軍覆沒，公寓裡的居民也集體活屍化之後，這一次負責闖關的是一組弱到爆的霹靂小組，領頭隊長則是一位不知變通的牧師。分支線則是三位不知死活的死小孩，誤打誤撞誤闖進了魔王關。說到霹靂小組的隊長為何是一位牧師呢？這個梗說來就是屍控2編劇上最大的一個新意，也可以算是我頭一次聽說吧。這一次世界會發生活屍疫情的主要原因跟起頭都是因為一個小女孩，她被判定是因為被惡魔附身的關係，因此感染了活屍的病情。於是這一次活屍大軍毀滅世界的原因都是惡魔附身所造成的。而惡魔的本體就躲藏在這些活屍群當中，也因而要嚇退、消滅zombie，除了爆頭之外，你若是拿著十字架對著活屍口念聖經經文，也是可以把活屍大軍們唬得一愣一愣的。可這招的前提是你速度要夠快、力氣要夠大，而且也只能對付單一個體。不然活屍群們撲上來咬人，你連十字架都可能來不及掏出。而霹靂小組跟牧師的主要任務就是要在大樓當中找出最初被感染的小女孩被拿去做實驗的血液（魔王關小閣樓就是拿來做秘密人體實驗的小基地），才能有機會找出治癒活屍大軍的解藥並且拯救全世界。

然後最微妙的地方來了，當牧師對著被束縛並且活屍化的小女孩不斷的用十字架恐嚇，用經文脅迫，而小女孩的口中則吐出不屑且不以為然的汙穢言語。感覺超像“大法師 - zombie版”！聽起來好像挺亂來的，但一路看下來，說實話其實還挺沒有違和感。因此光是這個大法師的點子梗，我就給了編劇一顆小星星。另外屍控系列最主要的特色就是攝影機永遠都要Stand by！因此電影在一開頭，牧師隊長就直接表明了：死都要拍！攝影機絕對不能關掉。而這一次攝影機的運用模式採用多線性交叉的方式處理。每一位霹靂小組的成員都配有一部迷你攝影鏡頭，然後從隊長那邊可以隨機觀看每位成員所見到的情況。因此每個霹靂小組所經歷的窘境跟悽慘的死樣你絕對不會miss掉。而最棒的點在於這一次的說故事的手法採用時間性的線性重疊來表現。當一條支線的故事暫時告一段落之後，攝影機的螢幕便會暫時因為某些因素全黑關機，接下來便開始接續另外一條分支線，不同的人事，不同的時間點，但最後都會重疊到故事的主線，並且把所有的時間還原成一個完美的圓。也因此第二集的攝影手法雖然同樣是身歷其境的記錄片模式，但攝影鏡頭的表達方式也因此跟第一集有所不同。至此，我又再度偷偷塞給了編劇跟導演二顆小星星。

因為太喜愛雷利史考特，太愛異形了。再加上過去的異形四部曲系列，從來沒有任何一部是我在大銀幕上看到的。於是在生日當天上戲院觀看打著異形前傳光環的 " 普羅米修斯 "，便成了我最期待的一件事。而原本我也只是帶著想要看到異形是如何出現在某個不知名的星球上，探險隊是如何被異形給全滅的過程（反正就是有點是想等著看另外一個舊瓶新裝，換湯不換藥的異形吃人的故事）。但沒想到看完之後才發現，原來某方面來說，異形已經不是主要的重點了，牠不過個跳板。而雷利史考特純粹就只是想說一個寓言：一個關於人類追尋自身起源，探討上帝是否存在的故事。

說到普羅米修斯這號人物，傳說他是人類的好朋友。他依照神的外形，創造了人類。不但提供知識，並且還為人類盜了火。宙斯因而大怒，於是普羅米修斯便被關在山巔之上，日夜飽受禿鷹啄食肝臟之苦。電影當中一開始，白色的外星人喝下了某種黑色的液體，落入了瀑布之下，其身溶解於水中，他的DAN後來便發展成了各種生物，包括人類。人類也因此擁有與外星人同樣的DNA基因。而女主角伊麗莎白，因為在地球上發現各式各樣外星人遺留下來的洞穴圖畫的遺跡訊息，便想追本溯源，回到最初一開始有外星人出現的那個星球，她想尋找創造己身人類的造物者。而出資協助這個行動的企業家爺爺，也想要透過尋找到人類的造物者，來尋求永生。而說到DAVID這個生化人，一直希望自己能成為人類，在模仿人類行為跟心理的過程當中，他逐漸發展出屬於擁有靈魂的人類才會有的情感。他喜歡看電影，喜歡模仿電影中自己喜愛的角色，他有喜歡的電影台詞。他對於女主角伊麗莎白的喜愛也特別地明顯：他會窺探她的夢境，她在她長途休眠醒來之後，也特別地照顧她。甚至因為喜愛伊莉莎白，因而痛恨看不起身為生化人的他的伊莉莎白的男朋友。還刻意地讓伊莉莎白的男朋友喝下受不知名外星生物感染的飲料，讓他突變身亡。

當伊莉莎白發現，外星人（普羅米修斯的角色）創造了人類，但最後卻又想要把人類毀滅掉。外星人對於人類的痛恨，不但明顯，並且也讓人感到不解。因此她想知道，為何創造了人類？最後又想毀滅人類？！但其實同樣的事情也發生在生化人DAVID身上。人類創造了生化人，其實理由也很單純。當DAVID懷著能聽見自己被創造是有所目的應有所為的期待詢問伊莉莎白的男友，卻沒想到只得到了一句：「因為我們可以。」DAVID也因此對人類感到失望。所以某方面來說人類也成為了普羅米修斯（外星人的角色）。尤其人類對於生化人的態度，也是存在著一種輕視與看不起的情感。這點從莎莉塞隆所飾演的角色對待生化人DAVID的態度，以及機艙上男性船員時常用一種傲慢自大的口吻來出聲嘲諷DAVID的情況可見一般。而DAVID因為出於對人類感到忌妒羨慕又痛恨的心理，因此從他對伊莉莎白說出了：「不是所有子女都希望父母死去以獲得自由嗎？」這一點，就可以看出他對於人類是挾帶著復仇的心態的。最後當他發現自己因為毒害了伊莉莎白的男友，導致原本不孕的伊莉莎白懷了異種。至此DAVID他又發現到，原來他也可以創造生命，他也可以成為普羅米修斯（人類的角色）。

並不非得都要是對抗病魔的英雄故事，才讓人動容。

" 瀕臨邊緣的人 "（STOPPED ON TRACK），描述一位得了腦癌的病患，在剩餘的幾個月的生命當中，親人與他如何走完生命最後的旅程。其實故事很簡單，簡單到我在看這片子之前，腦海裡幾乎好似都可以猜到這片子會怎麼說故事：以我一種自以為是的想法。結果電影看完之後，我完全為我的膚淺感到汗顏。也為導演那內斂、低調、不狗血也不濫情的幾近紀錄片式的寫實手法喝采。說實話，電影開剛始的節奏，是需要適應的。但這意思並不是說我沒有耐心。事實上我看片一向很有耐心。只是因為我有了先入為主的預設立場，因此對於導演的寫實手法一時之間無法適應跟轉換。再加上這片子當初的介紹文案的其中一點，就是在之前的國際影展當中，觀眾皆數度拭淚。因此當下我還一度覺得，照這樣子如此單調直白的描述方式，那是要我能哭些甚麼東西出來？！

結果這樣子的質疑念頭才出現不久，隨著男主角的病況加重，某種令人忍不住鼻酸的化學反應竟逐漸顯現。說實話我承認我的淚腺很脆弱，我的眼淚其實一點都不值錢！但說實在的，雖然都是看電影看到哭，但每次哭泣的模式絕對都不相同。這裡的不同並不是指讓你哭泣的理由，或是你衛生紙哭多哭少的差別。也因而我在看這部片子的時候，我是極度不願意也不想要掉淚！因為每落下一行淚，就代表男主角的病情，以及劇中的角色情緒發生了讓人不忍的變化。但卻偏偏眼淚總是讓人措手不及說來就來，該死的寫實心痛。

男主角法蘭克在病魔的侵襲之下，表現出來的並不是甚麼癌症鬥士的英雄形象。事實上，他就是個普通人，害怕死亡，對於自身的疾病感到沮喪及痛恨。痛到極點的時候會大聲地哀叫。因為身體逐漸衰弱，再加上併發阿茲海默症，病痛同時也讓他的性格產生改變：情緒不穩，怨天尤人，甚至面對毫無怨言地照顧自己的妻子也咆嘯以對。而種種因為疾病所帶來的難堪：失憶、嘔吐、掉髮、無法處理自身的大小事，以至於大小便、洗澡、進食、刷牙等等，皆須人照顧。並且是以某種根本毫無尊嚴的形象赤裸地面對照顧者。法蘭克的老婆，堅強著自己的身心，要照顧癌症的老公，還要照顧十四歲的女兒跟十歲的兒子。但事實上一個人絕對是無法承受這樣子巨大的壓力，以及老公病情的劇烈變化。也因此法蘭克之妻的淚眼控訴與告白相對也令人不捨與心疼。俗話說久病床前無孝子，在妻子哭訴著自己的老公為何不乾脆早點死一死的時候，我的眼淚差點模糊了我觀影的視線。你會為法蘭克的妻子感到理解與揪心，在說出這樣子看似絕情的話語背後，其實是滿載了相對的關愛之情。而同時導演在處理法蘭克的一雙兒女面對自己父親的病情的態度，也使用一種疏離的描繪手法，大女兒不願面對日漸衰弱的老爸，成天往外跑。小兒子是天真地不懂父親的病痛，但卻會在一旁幫顧老爸。法蘭克的母親不願面對自身的兒子即將過世的打擊，因此怎麼也不肯來見兒子一面。而法蘭克撐起虛弱的身軀，只為了想要偎進父親溫暖的懷抱，白髮人送黑髮人的心酸也讓我眼淚直流。

古今多少事，都付笑談中。

電影 " 三國之見龍卸甲 "，害我眼睛都哭腫了。那種英雄一去不回頭，寧死也要死在沙場上的故事，每次都讓我很難全身而退。衛生紙都不曉得哭濕掉幾張？尤其在看到劉德華所飾演的常山趙子龍最後卸甲，隻身一人準備跟魏國大軍決一死戰的那一刻，心真是該死的痛！而結拜兄弟的情誼也好令人動容，於是不由得默默地想起了當年看 " 投名狀 " 的時候，我也是哭得一把鼻涕一把眼淚的，標準的涕淚縱橫貌。（話說我超愛 " 投名狀 " 這片！我要在這邊用靈魂推薦它。）

說到劉德華，近年來每次看到他的演出，總是很容易就感動到我。隨著年齡的增長，劉德華這個明星的氣度確實是令我折服。那不是一句熟男魅力就可以輕易帶過的境界。而另外談到Maggie Q在本片當中的表現，我不得不說，她的古裝扮相真的是好美！當然她本身就是混血美女，美是理所當然無庸置疑。但她所飾演的曹操之孫女曹嬰一角，不但有一種冷豔的氣質，而且還英氣逼人。但同時又帶了點心機的慈悲。於是看她在跟劉德華對戲的過程當中，反而是有一種勢均力敵的感覺。而趙子龍威到讓曹家爺孫倆都對他念念不忘，其實換個角度想想，好像似乎也有種莫名的溫馨感？（笑）

基本上我好欣賞古人的處事的哲學、態度跟精神。雖然小人們賤起來也是讓人恨得牙癢癢。但很多時候，那些古人們的忠肝義膽真的是讓我好生敬佩！也難怪現代的人總是會有感嘆人心不古的時刻，以前人的單純，某方面來說，也是個回不去的桃花源！只能在小說或者是電影當中緬懷它了。

本來也就以為是部傳統的打著青少年抵抗強權，反抗教育權威的一部電影。不同的是我想看它到底有是有甚麼特殊的地方可以贏得影展跟影評人的激賞？而我實在是沒想到這片子的能量跟後勁是如此地強大！打從一開始片頭的受傷的大鯨魚的故事開始鋪線：典型的不畏懼權威，只想走自己認為是絕對正確的道路，剛入感化院，也不斷地想逃離感化院的主角C19。謹遵守著個人本分，默默地把一切事情都看在眼底，但卻採取冷眼旁觀的方式對待，即將離開感化院的學生C1。還有瘦弱，不太具有生存的能力，只能任人予取予求，總是不斷地壓抑著自己的學生C5。三個角色，拉出了一條三角相互影響的關係。C19與C1，典型的對照組。而C5則是個引爆點，最後扯出了C1內心的掙扎與反抗，導致他要在正義與妥協隱忍之間選邊站。但卻也拉出了C19必須面對現實，認清以退為進，以及冷靜看待世事的一面。

默默地拿著學生的福利自肥自家妻小與自己的校長（典獄長），還有長得一副乖乖牌，但卻會欺壓學生的舍監。冰天雪地的海上孤島，封閉的大食堂以及宿舍，不人道的逞罰教育。不識字的C19口述著身中三隻魚鏢的大鯨魚的航海故事，由C1寫下並且接續著編撰。一開始，我也就以為，這不過就是個為了安撫人心（也許還帶著點老人與海的壯烈與激勵）的過場故事，但後來我漸漸地發現，孤島上的那些孩子，其實都像這隻身中魚鏢的大鯨魚。而到了最後我才真正地察覺，C1雖然也許才是這整個故事真正的核心人物。但C19才真真切切的是那條身中三隻魚鏢，但卻奮力掙扎了許久，最後還吞噬掉一切的大鯨魚的化身！看著C19不斷地掙扎，最後卻還是隱沒的身軀，此時耳邊同時又響起了SIGUR ROS的配樂。明明就是個很殘忍的真人真事，但導演卻利用了一種很低調的手法，不刻意在那些非人道的血腥事上面描繪。只是純粹地用一種很人性自然的緩慢鋪成。而在最後累積爆發出一種讓人起雞皮疙瘩的逆襲能量。很輕描的直述，但卻重擊在我的內心。於是乎眼淚一發不可收拾。內心沉痛與哀傷到達了最高點。

總覺得北歐人說故事就是會有某種不同於這個世界的觀點。不論是喜劇、或者是驚悚恐怖、甚至是寫實的劇情片。每接觸一次就更加地感受到這個區塊的魅力。2012世界末日年，一轉眼也過了三分之一。" 我的青春煉獄 "：在我今年所看過的電影當中，目前突破眾多高手，一舉便輕易地打入我心目中的前三名！誠心推薦，如果覺得在炎炎夏日當中，你總有一種莫名的鬱卒積鬱心頭，那C19與C1的反抗人生的真實故事，值得你花時間一起來感受並且參與。

有點不太想花長篇大論來寫這部電影的觀後感。

不是這片不好看，事實上：這片是他媽的有意思，好看！聽說這是導演把自己鎖在旅館內足不出戶所想出來的故事。而如果你本身是B級咖片的愛好者。你更可以在一些看似普通且老梗的場景跟情節上面得到某種額外的樂趣。所以在很多的時候我時常抑制不住自己的笑聲。因為我看到了好多跟經典恐怖片致敬的元素。但導演厲害的地方在於，他拿著這些基本的恐怖元素當做基礎的鋼架，但卻另外再堆疊出某種屬於他自己嘲諷式的惡趣味。大辣辣地直接攤給你看，他就是想玩弄這些老梗，而且還讓你在最後得到了某種類似復仇者聯盟般的合縱與連橫的快感。這導演實在是不簡單！

每次都忍不住想幫恐怖劇中的主角們畫重點：一，不要沒事就去荒郊野地的小木屋度假（基本上有一種地方叫做渡假村，舒服又文明不是嘛？）二，沒事也別隨便去地窖探險兼試膽（偷看別人家的日記也就算了！幹嘛人家日記上頭寫些甚麼你們都非得一定要念出來？沒禮貌！）三，當你覺得好像有甚麼聲音或者是什麼東西好像會跑出來，有時候不是你的錯覺。當你喝茫了或者是嗑HIGH了，是有很多錯覺沒錯！但基本上不應該都是這些很妖魔鬼怪的東西（除非你常做壞事或殺了人你心裡有鬼。）四，不都一直說了，好孩子就乖乖地不要亂放閃光，通常在恐怖片中發生性關係的男女都會是第一個死的最難看的！成為活春宮就算了，連死都要死的最難看，還死第一個。多悲慘呀！不要說老師沒教你，有時候稍微忍耐一下你最後也許會得到更多。

這片是我今年金馬奇幻影展的第四部電影，也是西班牙導演伊格萊西亞（ Alex de la Iglesia ）在1997年拍的第三部電影作品。但是說真的，一直到看了這片，我才覺得我的小金馬奇幻之旅真正打開了序幕！聽說導演當年本想靠這片打進美國市場。但哪裡知道這部電影根本就一整個太超過！不但把美國觀眾嚇壞了，也嚇跑了不少保守的片商。但是，我真的要拍胸浦大聲地推薦：如果你是B級CULT片的愛好者，那麼這部集合了暴力、色情，還帶有隱喻諷刺劇情的公路電影絕對不會讓你失望。

而且你會發現：這西班牙導演真很厲害，光是《閃靈雙煞》跟他的新作《幸不幸由你   As Luck Would Have It 》，就根本完全像是兩個不同導演的作品。而我一向很崇拜這種拍什麼就像甚麼的導演（例如我很愛的史丹利庫伯力克，每拍一種類型就會成為那類型片的代表作。）而且更別說伊導所拍的《閃靈雙煞》，你還真的可以聯想到昆汀塔倫提諾（與其相比，伊導的瘋狂指數不但更加純粹還毫不做作！）、奧利佛史東（他的1994年的《閃靈殺手》裡頭也是有一對好夭壽的亡命鴛鴦！）還有大衛林區（要比拍神經病的手段，伊導也有他自己的一套很OVER尺度。畢竟西班牙的RANGE絕對比美國還要威呀（呵呵））

不過，如果把這些林林總總的電影身家背景介紹全給掃到旁邊去！我們純粹就來看演員的表現。那麼光是哈維爾巴登（Javier Bardem）在本片當中的髮型你首先絕對就不能錯過：詭異且參差不齊的貼額短瀏海，外加一頭過肩長髮。沒事還會綁兩條小辮子不說！作法起乩的時候還可以紮成包包頭。如果你以為哈維爾巴登在《險路勿近》裡的瀏海妹妹頭已經很誇張了！那麼他在《閃靈雙煞》裡的辮子頭絕對會讓你更加地難忘！（而且他在片中還名叫「羅密歐」！天，光是看到那模樣跟聽到那名字我就先笑了三聲。）

看完了電影之後，再回頭看 " 神秘河流 " 的電影海報，總覺得那黑色的河水跟人影更加地深不見底了。

可能近幾年對於西恩潘的銀幕形象都感到過於溫和，因此一直都忘記西恩潘可是擁有 " 火爆小子 " 之名的叛逆影帝。神秘河流裡頭除了提姆羅賓斯、凱文貝肯，以及勞倫斯費許朋等等已經是頗有名氣的演員之外，其他的配角其實也都在美國各大影集裡頭擔綱主要角色的人選。因此在看這片子的過程當中，腦海一直叮叮作響地跑出各個影集裡頭的角色名單。（光是CSI犯罪現場系列角色就多達了二隻（笑））導演跟演員都是硬底子真功夫的班底，03年的電影我卻一直到了今天才緣見識到，我相信其中一定有某種注定適當相遇時機的理由。

神秘河流的故事其實很簡單：西恩潘要找出殺害他女兒的兇手。以西恩潘小時候發生的一件事為原點，恩怨糾葛纏繞在他與他的兩名兒時玩伴身上。而關鍵字就是 " 選擇 "，你的每個選擇都會影響你接下來所面對的人生。這句話其實每個人都知道，也時常聽到。例如當某個（會讓你後悔的）事情發生之後再回想起來，你是不是都會想說：如果我當初沒有______，之後我就不會_____，然後也就不會______。（空格可以自行填你曾經後悔的例子）基本上這片子講的也就是這一類關於選擇（錯誤）的故事。很單純，但卻後勁強烈。我想這就是克林伊斯威特導演厲害的地方，那所謂關於人性的側寫。

我很喜歡結局的處理：在 " 選擇 " 的議題之後又回到了 " 家庭 " 的元素。並且前後呼應連結。等了許久，西恩（凱文貝肯）的老婆跟孩子最終回到了他的身邊。吉米（西恩潘）雖然承認了自己的判斷失誤，但他的老婆卻依然相信他永遠是她跟她孩子們的國王。於是最後在吉米的臉上，後悔兩個字早已消失。只有大衛（提姆羅賓斯）的老婆在遊行的大街上焦急地尋找自己的老公，她其實也知道大概發生了甚麼事，也後悔自己的心意不堅。於是只能淚眼地呼喊孩子的名字為其加油打氣！但你心裡有數她的未來將會一輩子的活在悔恨的陰影裡。而關於兒時的好友最後走上了不同的路，成了陌路敵人般的貓捉老鼠警匪戰，那就是另外一個故事了。

即使已經看過美國影集 " 整形春秋 " 中那不按常理出牌，甚至是比台灣霹靂火還要誇張的劇情走向。但阿莫多瓦的 " 切膚慾謀 " 仍然還是讓我吃了一驚。同樣是很讓人出奇不意的情節，但卻少了一般連續劇常會犯的過於狗血的毛病。

男主角安東尼奧班德拉斯的表現還蠻不錯的，本來一直以為他會拿著手術刀做出些像是一般B級恐怖片中的連續殺人魔一定會做出的變態血腥的行為。但沒想到他做的不過就是自己最拿手的整形手術（跟不太符合人道規範的實驗）罷了！但有時候還真不得不承認，不見血的復仇反而才是最慘忍的。

私心覺得外科整形醫生的道德尺度其實是挺薄弱的。也不是說他們都是些沒良心的傢伙（這樣子解釋是有點太過分）。應該說他們見識跟接觸到的病人、跟人性心理是頗為極端一群。其實整形醫生超賺的呀！（看電影裡的男主角就可以知道）我總是覺得在追求美的過程當中，一定會有很多不為人所知的黑暗面。有些時候不是單單一句我想要更美，事情的背後就會真像那一句話一樣地單純。我不太會去形容那個感覺？總之，就是那樣子。光是跟整形有關的故事，都可以發展出如此多的錯綜複雜的愛很情仇！你就可以知道，檯面上頭美美的，檯面下也許可能就會是另外一番你所想像不到的光景。

我很喜歡 " 切膚慾謀 " 的英文名字：" The Skin I Live "。很直接的一個片名。而結局也是阿莫多瓦最常用的那種以沒有說出真正的結局為結局的模式，我一直都還蠻吃阿莫多瓦這一套的（笑）。而且基本上以我的感覺而言，我喜歡 " 切膚慾謀 " 更勝他上一部的作品 " 破碎的擁抱 "。先不扯那些（藝術）電影背後好像一定非要有的警世寓言。光是以單純看電影的投入部分，" 切膚預謀 " 就明顯有比" 破碎的擁抱 " 來的吸引人。（不過當然，如果要挑阿莫多瓦最棒的作品，也絕對不會是切膚就是了）但整體來說，我還蠻喜歡切膚慾謀的。挺不錯看的一部片子，我還是會推薦囉！

大體上來說 " 殺客同萌 " 的海報我都還蠻喜歡的，尤其像是這種作舊仿畫的復古款。（很多微妙的B級 cult film 意外地都會有這種風格的海報，起碼我知道昆汀塔倫提諾導演就很愛用。）其實我一直都覺得這部電影如果一開始就別開宗明義地描述女主角被送到了精神病院，把這個梗最後再揭示出來，也許這片子還會有趣一點點（但也就只會有這麼一點就是了。）總之，就是看一群正妹組隊打鬥，但說真的一直打打到最後，我都忍不住開始打起了瞌睡，以至於在號稱全片最精彩的那一場戰役當中，我不但錯過，而且陣亡。不過說真的，片中的妹確實都還算挺正，尤其是我很愛看愛蜜莉布朗寧。但可惜愛蜜莉布朗寧在片中那傳說只要一看就會出神的強大舞蹈，卻連一個跳舞的鏡頭都沒拍出來。要說避免愛蜜莉舞跳得太爛而引起爭議嗎？（笑）可是我是覺得這點實在是偷懶得很明顯呀！雖然我知道重點是在舞蹈之後緊接著切換的戰爭片段，但好歹有個一兩個跳舞鏡頭，也算滿足像我這款想看正妹跳舞的觀眾呀。

最後結論：我是不太能完全理解並體會男性觀眾們看SUCKER PUNCH的歡樂感？（畢竟我不是男人。）但我覺得在劇本方面，以及影像表現的手法部分再稍微調整一下，這片子基本上都可以比現況還要再好，但能再好多少？那就是另外一個層次的問題了!

原來「芝加哥打鬼」（Return of The Living Dead ）正宗第三集早期被台灣片商亂翻成「生人迴避3」，但「生人迴避」（ZOMBIE）其實是另外一個活屍系列電影。妙的是另外一個恐怖電影系列「玉米田的小孩」正宗第三集（Children of the corn）反而被翻成「芝加哥打鬼3」。一整個很混亂（笑）

我記得我小時候在電影台看過Return of The Living Dead 3，裡頭的女主角其實很正（男主角也挺帥），正到即使變成了活屍，造型活似恐怖電影 " 養鬼吃人 " 系列裡頭的大釘頭鬼的極簡女性版，也無損她的豔麗。而本片的活屍造型有某種時代眼淚的懷舊感，噁爛的很復古。因此我很愛！其中的賣點（？）是男女主角愛得挺深情的，縱使活屍環伺，人鬼相隔也無損其情比金堅（結局一整個給他有淒美到）。後來才聽網友介紹原來本片是活屍界的羅密歐與茱莉葉，甚至還進入了百大愛情片裡。真的是太讚了！難怪我一直念念不忘印象深刻，連片名跟劇情都記得一清二楚0.0

PS：話說我本來想放女主角的歌德搖滾活屍造型火辣照，但可惜有小露點。於是還是決定放個芭樂的生離死別情侶照充數囉（呵呵）